一听这话,许鑫眼睛猛地一亮:
张一谋没好气的瞪了他一眼:
许鑫干笑了一声。
而就在张一谋面露无奈的时候
也就是岁数大了。
要年轻十岁,他非得让许鑫看看花儿为什么这样红。
不过…许鑫显然也并不是一直这么皮的:
说着,张一谋似乎还不放心,来了一句:
许鑫一副心照不宣的模样。
不过
某个在弯弯饮茶的知名歌手忽然打了个喷嚏。
???
他揉了揉鼻子。
天气有些冷了吽。
晚上吃完饭,大概不到7点的时候,张沫不知道从哪拿过来了两台固定摄影机,立在了客厅里面。
许鑫纳闷的问道:
张沫说道:
许鑫点点头。
张导的老传统了。
自从和张维平合作以来,每一部电影必有一部纪录片似乎就成了新画面影业的老传统。
而现在这个传统落到了张沫身上。
凑到近前看了看画面对焦的桌子。
也不知道张导的意思,还是张沫的意思,摄影机拍摄的区域就在一楼靠近花园的小厅之中。
这个小厅不大,有着一张桌子,和几把与周围环境有些格格不入的现代风格的椅子。
在镜头里看上去,就像是在一处三居室里录的一样。
许鑫想了想,问道:
许鑫一时间不知道该说什么了。
该说是细心呢?
还是细节呢?
扭头看了一眼如果出现在摄影机里,一定显得整个房间特别大的别墅客厅,他觉得自己又学到了一些东西。
而等张一谋从书房下来时,他也知道了今天的来宾。
今天来的是四个人,其中有一个许鑫很熟。
陈启刚,朗朗奥运会弹的那首《星空》的作曲人之一。
在奥运会时,大家就很熟了。
同样作为导演核心小组成员之一。
无需过多介绍。
但剩下的三人,就让许鑫感受到了老头的人脉。
格斐、刘振云、严连科。
《受活》的严连科。
《江南三部曲》的格斐。
《一地鸡毛》的刘振云。
听到张一谋的话,许鑫点点头
张一谋似乎很满意许鑫的回答,说道:
你还年轻嘛,书慢慢看。
于是,等了大概半个小时,许鑫就见到了这三位把鲁迅文学奖、茅盾文学奖、老舍文学奖拿到手软的当代优秀作家们。
其实说实话,如果让许鑫在这三个作家里面排一排自己喜欢的名次,第一个他最喜欢的,就是格斐。
因为格斐的读起来总能带给他一种…从容不迫的优雅气质。和于华那种喜欢短句,并且词汇朴实不同。格斐的书,字里行间那种华美、准确、细腻的结构,非常符合他的胃口。
并且通过阅读,他能感受的出来,对方的写作习惯应该和自己拍电影的习惯差不多,都是从心里找出一个大框架,有头有尾的定下基调后,然后有一条不紊的把每一条线进行延展,从而选出最好的那一段衔接结构,抓过来放到书里。
他的书,读起来很优雅。
而要说观感最一般的,是刘振云。
倒不是说他在是一名优秀作家的同时,多么多么有商人头脑。
也不是他和京圈有着怎样一种千丝万缕的联系。
就像是许鑫对王晶花说的那样。
燕京文学艺术对于整个天朝开放之后的年代,有着不可磨灭的贡献同时那种略带点反讽意味的讥诮,在许鑫自己生活在燕京,深入了解了这座城市的文化底蕴后,总觉得有一种逗贫的既视感。
他扪心自问,自己并不是一个话特别少的人。
但话也不多。
朋友之间吹牛打屁不提,平常的日常交流中,他喜欢的是开门见山平铺直叙。哪怕是说,也喜欢浅显的表达出自己的观点。
可刘振云那种逗贫的讽刺幽默,他有些接受不来。
书,肯定是好书。
但风格他真不太适应。
毕竟不是所有人都叫
陈启刚率先开口了。
而他的意见得到了其他三个人的赞同。
刘振云接了一句:
接着他的话,严连科也点点头:
接过了许鑫递来的烟陈启刚夹在手里,对皱眉的张一谋继续说道:
格斐做了一下总结。
还是那句话。
艺术嘛,来源于生活但高于生活。
而张导把人碱过来,肯定也不是听批判的。
在说出来了缺点之后,大家就开始聊需要注意什么。
而这些人都以为剧本是张导来拍也正是因为这一点……其他人许鑫还没见到,不知道是什么意见。可这四个人的意见却是相当统一的。
觉得张导不应该拍这个片子。
因为它的结构过于简单了。
无论是故事线,还是文学性。
许鑫听他们聊了许多,甚至包括相当了解张导的陈启刚也都是这个意见。
《山楂树》,太简单。
没有什么文学意义可以挖掘,和之前他的那些作品根本不一样。对于张导的地位而言
没必要。
而许鑫观察着老头的表情发现他是哭笑不得的模样。
就像是在说
一时间,他心里有些莫名。
不自觉的就在琢磨…张导这算不算是被市场所裹挟?
因为大家总对他抱有期待。
而且是很高很高的那种期待。
就好像一个满级大佬一身神器却偏偏要去新手村虐菜杀鸡一样。玩好了是理所应当。