倪玲心警告道：“别搞小动作，这部片子有多重要我不说你也懂，要是搞砸了后果不用我说你也明白。”
裴闻郑重的道：“倪总你放心，陈导愿意给我这个机会就是看得起我，我裴闻绝对不让他失望。”
走出梦影公司大门，他擦了擦额头上的汗。这个女人年纪不大气势太足了，让他都有点心惊胆颤。
不过看看手中的纸，他又高兴的挥了挥拳头，机会终于抓到自己手里了。
先找个角落把纸上的内容拍成照片做个备份，在把这张纸小心放好，然后打车回到自己家中。
按照上面的要求和娱乐圈的演员做对比，把符合要求的全部标记下来。然后再进行详细筛选，把档期不合适的，做事不讲究的都剔除。
和陈景恪合作了好几次，他很清楚这位的脾气，绝不用身上藏雷的那种演员。
另一边陈景恪也没有闲着，他也同样在挑选演员。交给裴闻的知识一些配角，主要角色比如那汤师爷、黄四郎的演员他肯定要亲自挑选。
并且很快就锁定了目标，黄四郎的主演他准备找陈强国来演，汤师爷准备找李冬宝来演。
这两位都是实打实的国家级实力派演员，而且都是那种比较爱惜羽毛的演员。
除了他们出演的影视剧，在其他地方几乎见不到他们的身影，属于连广告都不怎么接的那种。
这其实是老派影视剧演员最常用的做法，和观众保持一定距离。不是清高什么的，而是为了减少曝光不让自己在粉丝眼中定型。
在观众心目中被定型，对一个有追求的演员来说是大忌。
有时候大家会奇怪，这个人在某些影视剧里的表演堪称影帝级，换个剧怎么就变油腻了？前后差别也太大了吧？
其实不是他们演技前后差别大，而是他们在观众心目中定型了。他们演的角色和观众心目中一样，大家就会觉得演技好。反之，就会认为演的烂。
前世周润发演完许文强，因为角色太经典演的太出色，在观众心目中他直接和许文强划等号了。
后面不论他出演什么戏，都会被认为是许文强，结果就落了个票房毒药的黑名。直到英雄本色才打破许文强带给他的禁锢，成为票房灵药。
创造了一段独属于双周一程的时代。
所以很多想在演艺事业上走的更远的演员，都会主动减少自己的曝光度。
这两位，尤其是陈强国，不但演技好形象气质也特别出色，属于陈景恪很眼馋的那种演员。
可惜，他也只能眼馋。
这位虽然不是体制内的人，但也是很多半官方组织的高层。比如中国电影表演艺术学会会长、电视表演艺术学会会长、广播学会副会长。
看看这些头衔就知道，这位是什么样的大佬了。别说收编他，就算邀请他合作都要瞅机会。
尤其是这次让他出演的还是一个反面角色，更难。
所以陈景恪没有着急，他在等，等二月十五号奥斯卡颁奖典礼。
只要《阿甘正传》能再次完成横扫，他就有更多的把握把这位请过来。实在不行，还能找刁主任、齐校长，再不行就让八一厂出面。
或许有人要奇怪了，为何一定要找他？换个人不行吗？
还真不行，因为陈景恪脑海里有很多经典的电视剧，非常适合这样来出演。这次邀请他出演黄四郎只是各契机，为后续的进一步合作打基础。