结果周默却来个反其道而行之，跳出劳伦斯的逻辑，死死咬住练习曲的本质不放。
练习曲就是练习手指的曲子，扯什么艺术价值！
劳伦斯不甘心，决定继续深挖。
“你的练习曲已经超出了常规练习曲的范畴，你的创作动机是什么？”
音乐的创作动机是一个多维的、多层面的非常复杂的结构体，而且它的发生往往是非常微妙极其复杂的。
直白一点讲，生活阅历与人生感悟诱发创作动机，然后才有实践行为也就是创作。
而在创作过程中，创作的主体与客体都处于动态之中，尤其是创作主体始终处于认识的不断建构和情感的不断生灭的发展运动中。
也就是说，如果没有足够的阅历与思考，音乐家很难驾驭这种不断变化的情感模式，或自我否定旧有的情感模式，最终也谈不上音乐创作。
劳伦斯问出这个问题，攻击目标就是周默的阅历。
你还是个孩子啊，你的创作动机从何而来，这些曲子真的是你写得吗？
周默深深地看了一眼劳伦斯，笑道：“前辈们留下的练习曲太枯燥了而且不好听，以至于很多非常有天赋的孩子因此放弃钢琴，我也差点儿放弃。
中学时看了很多书也写了很多读后感，然后想到应该为练琴的孩子们做点什么，所有就写出了这些既能训练手指又好听的练习曲。具体到每首曲子的动机，曲目介绍中已经写了。”
最后，周默笑问劳伦斯，“好听吗？”
因为练习曲难听，因为很多有天赋的孩子因为曲目难听放弃了音乐，想为古典音乐的未来做点贡献，所有才有了这些曲子。
至于更深层次的动机，有了上面的大动机，具体曲目的动机就很简单了，正如周默每一页PPT中提到的。
看到刮风下雨雪时心有所动，想到读过的历史与中外名著心有所感……
华夏年轻人是最爱读书后写读后感以及做阅读理解的群体。
大文豪文章中写个早安都能写出数篇读后感和阅读理解，周默小小年纪拥有丰富的情感世界以及强烈的爱国主义热情不正常吗？
多么简单的逻辑！
多么高尚的情怀！
周默含笑而立，看向劳伦斯的目光中充满了鼓励。
你来喷我动机错误啊！
在华夏喷周默的爱国主义动机，还是喷周默不该推动音乐进步，不该写出这么好听的练习曲？
劳伦斯努力深呼吸，这个话题又被周默跳出去了。
这小子的脑子究竟有多喜欢跳啊，弹琴时不停的大跳，聊天时也在不停的跳！
坐在劳伦斯身后的图伦见老师陷入了尴尬境地，急忙低声提醒道：“他说给孩子写的，这些曲子对孩子来讲太难了！”
劳伦斯摇摇头。
这方面没有任何问题，因为初学的孩子可以分解后慢速训练这些曲目。
劳伦斯决定做最后一次努力。
这一次，他准备从具体乐理角度询问周默。
比如变调的技术点。他不怀疑周默的乐理知识广度，但他觉得乐理深度可能是个攻击点。
一直在防守的周默却突然主动出击。
“实际上还有一个动机。劳伦斯先生是演奏家，但你知道作曲家最大的痛苦是什么吗？”
劳伦斯没想到周默会主动提问，下意识的反问了一句，“是什么？”
“是作曲家的创作自由度和高度受限于演奏家的演奏水平！”
周默脸上浮现出悲天悯人的表情。
“你无法理解作曲家写出令自己满意的作品，却找不到人能把它完美演奏出来最后只能锁进抽屉的痛苦。
勃拉姆斯大师之后有柴可夫斯基，再之后呢？
古典音乐界已经百年没出过大师了。
我认为根本原因在于演奏技术停滞百年没有突破，所以就有了我的练习曲！”
周默的语气非常温柔，但最温柔的话语中却透着强大的自信。
我认为必须有突破，所以就有了我的练习曲，我就是古典音乐的未来！
劳伦斯仿佛被几道闷雷击中般，僵立在原地，呼哧呼哧地喘着粗气却一句话都说不出口，满脑子里只有一个念头。
他怎么敢这样想？
戴宇卿、卢爽两人却突然站起，大声叫好的同时大力鼓掌，左顾右盼间骄傲之意直冲云霄。
看到没有，这就是我们东方学派的担当！
不仅仅是戴宇卿和卢爽两人激动万分，周默这种舍我其谁的话戳中了所有人的敏感点。
谁没有中二的时候呢？
关键是这句话一点儿都不狂妄，因为周默的24首练习曲就在这里，他真的做到了，而且他还有18首超技练习曲等待公演。
谁敢说不？
弹幕如狂风骤雨挤爆了直播间，观看直播的人只能听到音乐厅内掌声如雷鸣，叫好声如大潮般此起彼伏。
周默非常绅士的躬身致谢，没有继续追问劳伦斯，放下话筒后对后台比了个手势。
周默超技练习曲Op.3No.1 前奏曲
来自李斯特的怜悯……